Los 10 mejores soundtracks
10. Royal Tennenbaums (2001)
Con bandas como The Ramones o The Clash, Wes Anderson logra entrelazar muy bien las canciones con los sentiminetos y momentos por los que pasan cada uno de los personajes. Cómo olvidar la escena en la que llega Margot Tenenbaum (Gwyneth Paltrow) en slow Motion junto con la canción “These Days”.
9. Mommy (2014)
Solo la película que ocupa el número uno en esta lista supera a Mommy en lo que respecta a usar canciones para crear intensos momentos emocionales, posibles exclusivamente en el cine. En las escenas más trascendentales no existe ningún tipo de diálogo. Tan solo imágenes y las hermosas escogencias musicales de Xavier Dolan.
8. Medianoche en Paris (2011)
Los años veinte en la ciudad de París fueron una época mágica en donde se llevó a cabo una especie de renacimiento cultural, pero sobretodo artístico, musical y literario. Woody Allen es una fanático empedernido del jazz de esa época, era natural esperar que escogiera las mejores piezas para acompañar su filme. Estas complementan de manera excelente los sucesos fantásticos por los que pasa el protagonista.
7. Lost Highway (1997)
La colección de 23 pistas fue producida por nada menos que por Trent Reznor. Presentó música original de Barry Adamson y el veterano colaborador de Lynch y el compositor de Twin Peaks, Angelo Badalamenti; Reznor y Nine Inch Nails también escribieron un par de canciones específicamente para la película en “The Perfect Drug” y “Driver Down”. Las pistas previamente lanzadas de los gustos de David Bowie, de Lou Reed, de Marilyn Manson, y de Smashing Pumpkins también encontraron una casa en el tracklist final
6. The Big Lebowski
Desde que comienza, “A Man in Me” de Bob Dylan se escucha como música de fondo adentrandonos en el personaje de The Dude Lebowski. Lo más resaltante: “Just Dropped In” como background fabuloso en el sueño del protagonista
5. Dazed and Confused
Kiss, Black Sabbath, The Runaways, ZZ Top y Alice Cooper son sólo algunos de los que participaron para la musicalización de esta comedia en la que aparecen Matthew McConaughey, Ben Affleck, Milla Jovovich y otros reconocidos actore
4. Pulp Fiction (1994)
La obra maestra de Quentin Tarantino, “Pulp Fiction”, es sin duda su mejor obra hasta la fecha, una novela policiaca que narra una narración inconexa que combinaba extraordinarias prestaciones de poder y narraciones fascinantes, sin duda emparejadas por su influyente banda sonora.
3. Guardianes de la Galaxia (2014)
“Los Guardianes de la Galaxia”, de James Gunn Marvel Comics, que a largo plazo servirá sin duda de preliminares para más películas relacionadas con los Vengadores, nunca se sintieron realmente como una película de superhéroes de Marvel a su lanzamiento, estableciendo su propio universo único Y la base de fans dedicada a través de la ayuda de su completo desprecio a tomar en serio, personajes irreemplazables, así como su impecable década de los 70 y 80 inspirado discoteca banda sonora pop llamado ‘Awesome Mix Vol.1’.
2. El arbol de la vida (2011)
Con The Tree of Life, Terrence Malick comenzó una revolución en el cine filosófico al retratar el crecimiento del ser humano y su existencia en sí, como el viaje más maravilloso que puede emprenderse en el universo. Ninguna película es más mágica y emocional que esta. Malick escogió una serie de canciones maravillosas para acompañar su poema visual. En su mayoría piezas clásicas y algunas tonadas de piano. La combinación de la hermosa cinematografía con la música escogida por el director constituye varios montajes que hacen patente la esencia del filme. El mejor soundtrack cinematográfico de este siglo, sin duda, incluso quizá de toda la historia del cine.
1.American Graffiti
Este es un grandioso compilado de 41 canciones de rock and roll. Grandes intérpretes de los sesenta, como Chuck Berry, Buddy Holly y The Beach Boys, fueron los comisionados para musicalizar esta película dirigida por Georges Lucas.